| ‘Els nens salvatges’ logra sorprender en la quinta jornada del Festival | |
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   “Ali” abría a las 9 en punto la quinta mañana de proyecciones para prensa. La película dirigida por Paco R. Baños cuenta la historia de Ali, una chica que disfruta con sus amigas, sufre con las relaciones de su madre y rechaza el amor. Una joven de 18 años que en ciertas ocasiones tiene que mostrar un cambio de rol con su madre. Respecto al amor, intenta evitarlo, huir de él. Nadia de Santiago y Verónica Forqué, como madre e hija, se complementan a la perfección. Tienen una química que se proyecta en el film y también brillan por sí mismas. Se convierte en una historia entretenida, sin mayor trasfondo, de una chica con miedo a conducir y a enamorarse. Durante la rueda de prensa, su director ha explicado lo que ha significado para él el sonido. “Es muy importante para mantener el tono y la atmósfera”, ha explicado. Contaba lo importantes que son para él también los silencios, y acerca de la banda sonora ha explicado: “Creo que hace un dibujo muy interesante a lo largo de la película”. Respecto a la película, han explicado que “es como un aprendizaje de que sí te puedes enamorar”. Paco explicaba que la sensación que querían transmitir es “que madre e hija no necesitan de los hombres”. Verónica Forqué hablaba de que su personaje es muy diferente a ella, respecto al modo de educar a su hija sobre todo. “Es muy emocionante acompañar a un directos en su primera película”, declaraba Forqué. Nadia de Santiago hablaba de su primer papel protagonista. “Ali tiene un mundo propio creado. Es muy diferente a lo que he hecho”. Preguntada sobre si su personaje tiene que ver con ella, explicaba: “Ali tiene cosas mías pero yo soy más cariñosa”. Su compañero en la película Adrián Lamana declaraba las intenciones de su personaje en la película: “intenta hacer a Ali que se atreva a enamorarse”. Paco acababa contando su intención de contrastar mucho el rojo y el azul en la película, asociándolo al fuego y al mar, respectivamente. Considera que uno de los mensajes que se puede sacar de la peli es que “las relaciones son absurdas y complicadas”. Els nens salvatges: Una historia bien construida con sorprendente final Ha destacado como película por la intriga que causaba y las ganas que produce de que llegue el final para descubrir qué ha ocurrido, y ha destacado por ser la proyección más larga del Festival. Y es que un fallo a 20 minutos del final ha provocado un parón de casi hora y media que ha retrasado todo el programa de la productora y de muchos periodistas. Se ofrecían dos alternativas, esperar a ver el final y acudir a la rueda de prensa posterior o esperar a la tarde donde se emitiría la parte restante y se volvería a realizar la rueda de prensa.El film retrata la historia de tres jóvenes, interpretados por Marina Comas, Àlex Monner y Albert Baró, que comparten instituto y son la muestra de los roles de una clase donde mostrarán su rebeldía. No estamos ante un “Física o química” llevado al cine, estamos ante una película que utiliza como base los roles en un instituto y que desarrolla tres historias paralelas que se ponen en común. Con una excelente imagen y actuación de los artistas, el film, rodado en catalán en su mayor parte, apunta a hacerle la dura competencia a “A puerta fría”, la favorita hasta el momento. Durante la rueda de prensa Marina Porté, productora catalana de la película, ha sido la primera en tomar la palabra. Ha pedido disculpas a la prensa por los problemas técnicos y ha agradecido que se les recibiese incluso con aplausos a la entrada en la sala. La directora, Patricia Ferrerira, ha explicado que lleva mucho tiempo intentando hacer esta película. Hizo referencia a la película “La clase” la cual le enseñó que se podía trabajar con adolescentes. Ha hablado de una labor amplia de documentación para hablar de la educación pública. “La educación no necesita el dinero que tiene, necesita el doble”, declaraba Ferreira arrancando los aplausos de la sala. La directora explicaba que el título quiere dar a pensar que se trata de una película sobre familias desestructuradas, cuando en realidad es una ironía porque “salvajes” es como “nosotros en realidad les llamamos”. En una defensa absoluta de los adolescentes y de mostrar que todo depende de los padres y los profesores, Patricia hablaba de lo bien que lo habían pasado y la libertad que habían logrado en la puesta en escena. Marina Comas hablaba de su cambio de papel: “Después de ‘Pan Negro’ hice un gran cambio. Antes era muy poco atrevida y todo me sorprendía mucho”. Àlex, preguntado sobre si su personaje tiene que ver con él, ha declarado que espera que no tenga mucho que ver con él. Hacía referencia al desparpajo o el ser el centro de atención en clase, a las características con las que se puede sentir identificado. También declaró algo de “falta de comunicación” con su madre (presente en la sala), lo que ha creado un momento muy divertido. Una de las cosas que más ha marcado a los periodistas ha sido la frase final, a la que Patricia explicaba que “surgió y sabíamos que tenía que ser el final”. Respecto al trabajo con actores tan jóvenes, la directora ha explicado: “Mi primera sensación fue que no había diferencias con ellos. Luego sentí que para ellos era como un juego de iniciación del que me acabé contagiando”. Aina Clotet habló de lo agradecida que se sentía de su personaje, del que contó con la ayuda de una amiga psicóloga (ella ejerce de orientadora en el instituto). Como anécdota Ana Fernández habló de una escena con su hijo en la ficción, Àlex, y que Patricia considera “un regalo” lo que hizo en esa escena. |
